莫高窟的唐代塑像和其他石窟、寺庙-般造像一样,并非单纯的独立存在,而是构成组群出现的。鲁艺源青岛雕塑公司小编了解到,它们各自相对的独立性不但不防碍群像的整体性,而且加强了整体性中的丰富多佯感。虽然塑像的组合方式总是要受着佛教礼拜偶像习惯布置格局的严格限制,但由于年代先后不同、作者艺术风格相异,同一名目的形象而各有不尽相同的外貌与精神气质、姿态、动作的多种变化,相互间的关系也有不尽相同微妙处理,因而各组塑像呈现出各自不同的艺术风舰和魅力,不觉有雷同之感。
敦煌的塑像大多保留原敷的色影,被人们称为"影塑馆"。作为礼拜对象的塑像,置于饰有五影斑斓、花团锦簇的彩色壁画的洞窟之中,色影妆盔是必要的。不然,不仅不能与整个洞窟的壁面相谐调,而且也不能显示其作为洞窟"主人"的地位。塑像的色彩并不比壁画色彩鲜艳华丽.但因为它是具有三度空间的立体,所以较之壁画更为强烈突出。塑像敷彰,大大加深了形象的真实感和生动性。
作者们显然清楚地认识到,作为艺术品的影塑与模型有着很大的区别,故力避模拟现实生活的色彰,最明显的如肤色多数不用肉红,而着粉白;发嚣不涂纯黑,而施盼青(这也是按照佛教造像的仪轨所定);眉、握不句青黛而描以石埠,等等。这些出人意料的色影处理,不仅没有损害形象的真实性,而且增强了形象的理想性的美.此外,在色块,花纹与造型结构、衣饰裙纹的配合等方面,都有许多值得分析总结的成功经验。